前回は「「大地が屋根へ変容」を示すシンプルなドローイング〜設計プロセスにおけるコンセプトドローイング・デザインの深化〜」の話でした。
海辺の美術館のアイデア：高い公共性を持つ建築
今回は、海辺の計画地で設計した「海辺の美術館”Cross Organic Walls”」の話です。
風光明媚な計画地における美術館は、単なる美術館の機能を超えた建築にしたいと考えました。
Yoshitaka Uchino美術を楽しむ空間、を超えた
「高い公共性」を持つ建築を考えました。
通常の建築計画・設計では、「建築のみ」が計画・設計の対象となります。
今回は、美術館と共に、周辺の敷地の計画・設計も求められました。
Yoshitaka Uchino周辺の計画地も含めた計画なので、
小さな「地区計画」のようなイメージです。
小さな「地区計画」とも言える計画ですが、私たちはさらに踏み込んで「小さな都市計画」と考えました。
・揺らめく自然
・有機的ヴォイド
・道空間
・都市広場
・多様なる共生
ここで、私たちが考えている5つのフィロソフィーの全てを盛り込みたいと考えました。
最も重視したのは、海辺ならではの環境を活かす「海辺の広場を持つ美術館」を考えました。
海の環境を大事にするためには「海に開いた建築」が望ましく、「海を取り込む」ことがテーマになります。
一方で、美術館の規模が大きく地下空間も限られていたので、ある程度は地上にボリュームが出てくる計画で、
Yoshitaka Uchino建築によって、海との
関係がどうなるか、を考えました。
都市から海辺への視線を出来るだけ広げるために、ボリュームの一部を取ることを考えました。
美術館もエントランスへは、「海に向かう」イメージでデザインしました。
海と一体となる展示空間：海や光の変化がもたらす内部空間の変容
建築の大きなコンセプトは「大きな壁を放射状に並べて、海に開いた展示空間を生み出す」ことです。
Yoshitaka Uchino大きなコンクリート打ち放しの壁面で、
空間を形づくり、構造を成り立たせます。
Yoshitaka Uchinoそして、壁と壁の間には
海に大きく開いた、前面サッシュとしました。
「壁面を並べる」デザインは比較的よく見かけますが、このデザインのポイントは「放射状」です。
そして、海に向かって雄大に伸びてゆく空間は、無限の広がりが感じられるでしょう。
海の様相は、季節や時間によって様々変化します。
その「海の様相の変化」を内部空間に取り込み、自然を感じられる内部空間とすると同時に、
Yoshitaka Uchino海の変化を内部空間に
取り込み、空間に変化をもたらします。
自然の海や光の変化が、内部空間を様々に彩るでしょう。
海辺の計画地である環境を、最大限に活かしたデザインで、建築から都市を活性化することを目論みました。
最上階には、「海に開いたレストラン」を配置しました。
この空間は、放射状に配置された壁面を一体化する「大きな円弧状の壁面」によって作られます。
片側は、大きな壁面で構造を支えて、海側は大きく開いた「視界が無限に広がるレストラン」です。
そして、この「大きな円弧状の壁面」は、放射状に広がる壁面を構造的に接合します。
Yoshitaka Uchino構造的安定性に
大きく寄与したデザインです。
まるで「海辺に浮かぶ美術館」であるようなイメージで、デザインしました。
夜は一転して、建築が光を海に放ち、海の夜景に新たなイメージを付与するでしょう。
次回は上記リンクです。
